《随园诗话》:“画家有读画之说,余谓画无可读者,读其诗也。”
作者:未知 文章ID:77955 浏览:
【原文】
《随园诗话》:“画家有读画之说,余谓画无可读者,读其诗也。”画如何可读?所以读画云者,应该是读诵画中之诗。
诗与画是两个类型。但是类型的混淆,古已有之。我们中国也特别称道王摩诘的“画中有诗,诗中有画”。究竟诗与画是各有领域的。我们读一首诗,可以欣赏其中的景物的描写,所谓“历历如绘”。如诗之极致究竟别有所在,其着重点在于人的概念与情感。所谓诗意、诗趣、诗境,虽然多少有些抽象,究竟是以语言文字来表达最为适宜。我们看一幅画,可以欣赏其中所蕴藏的诗的情趣,但是并非所有的画都有诗的情趣,而且画的主要的功用是在描绘一个意象。我们说读画,实在是在画里寻诗。
中国画里的诗意较多一点。画山水不是《春山烟雨》,就是《春浦帆归》,只看画题,就会觉得诗意盎然。尤其是文人画家,在山水画中寄托了隐逸超俗的思想,山水画的境界成了中国画家人格之最完美的反映。有些画家还怕诗意不够明显,在画面上更题上诗词字句。在画上题诗,至少说明了一点,画里面的诗意有用文字表达的必要。一幅酣畅的泼墨画,画着有两棵大白菜,墨色浓淡之间充分表示了画家笔下控制水墨的技巧,但是画面的一角题了:“不可无此味,不可有此色”,这张画的意味不同了,由纯粹的画变成了一幅具有道德价值的概念的插图。画的本身应该能够表现画家所要表现的东西,不需另假文字为之说明,题画的办法有时使画不复成为纯粹的画。
我想画的最高境界不是可以读得懂的,一说到读便牵涉到文章词句,便要透过思想的程序,而画的美妙处在于透过视觉而直诉诸人的心灵。【画给人的一种心灵上的享受,不可言说,说便不着。】
(选自梁实秋《读画》,有删节)
【问题】
26.作者认为,诗与画是各有领域的原因有哪些?(4分)
27.请根据材料,简要概括中国画里的诗意较多的原因。(5分)
28.请结合材料内容,阐释文末画线句子的含意。(6分)
【参考答案】
26.诗歌主要表达人的概念与情感,最适宜的表达媒介是语言文字。画的主要的功用是描绘一个意象。画并不都有诗的情趣。
27.画作内容诗意;画题诗意;思想诗意;境界诗意;画上题诗。
28.画的美妙处在于透过视觉而直诉诸人的心灵。不可牵涉到文章词句,透过思想的程序进行解读。表明赏画应该赏画的本身表现出的画家所要表现的东西及意味。