以苏轼为代表。这是文人词的提高和发展，源于五代十国的韦庄和李煜。北宋的范仲淹、欧阳修、王安石都有部分词显示出这种风格，到苏轼才达到成熟阶段，并提倡这种风格，和柳永一派相对立。“高处出神入天，平处当临镜笑春，不顾侪辈”（王灼《碧鸡漫志》）；“一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪婉转之度，使人登高望远，举首高歌，而逸怀浩气，超乎尘垢之外”（胡寅《酒边词序》）；“无意不可入，无事不可言”（刘熙载《艺概》）：这是苏词的特色，既高旷，又清雄。《东坡乐府》中大部分是表现这种风格的作品，《西江月》（三过平山堂下）、《水调歌头》（明月几时有、落日绣帘卷）、《永遇乐》（明月如霜）、《八声甘州》（有情风万里卷潮来）等充分证明了这一点。苏轼扩大了词的境界，使词抒写的范围等同于诗歌，甚至展延到散文的领域，这在词的发展史上是一种很大的贡献。
    苏词也有写得很豪放的，除上举“大江东去”一首外，如《念奴娇》（凭高眺远）、《南乡子》（旌旆满江湖）等都是。也有写得很妍丽的，除上举“道字娇讹苦未成”（即含有“彩索”一联的）一首外，如《蝶恋花》（花褪残红）、《鹧鸪天》（笑捻红梅）等都是。但这类词为数不多，不能把它们来代表这派词的独具的风格。
    由于取材太易，出笔太快，这派词也不无庸滥肤浅之作。
    自苏轼以下，黄庭坚、晁补之、叶梦得、朱敦儒、陈与义等，都是有意学苏的，可以归人这一派。当然，他们中间也有受到柳永影响的。张元斡、李纲、张孝祥等继承这一派而较沉着悲壮，是由这一派过渡到豪放派的桥梁。